Poncia toma la palabra: una inmensa Lolita Flores resucita el grito que Lorca calló
Con un texto potente que amplifica los silencios y la rabia de clase del personaje lorquiano, Lolita ofrece un recital actoral intenso y sin artificios, considerado su gran papel dramático. El montaje, que cierra el círculo de la Poncia que Lola Flores no pudo interpretar en 1984, está en el Teatro Bellas Artes de Madrid hasta el 15 de febrero.
Lolita en 'Poncia'.
En los años ochenta ofrecieron a Lola Flores interpretar a Poncia, la criada de La casa de Bernarda Alba, en una nueva revisión de la mítica obra lorquiana. La Faraona no llegó a un acuerdo, dicen que por asuntos monetarios, y no pudo demostrar eso que ella se cansó de pregonar: que era la Anna Magniani española, que podía hacer un Zorba, el griego en versión femenina. Sus postreras intervenciones en el cine demostraban que, si bien podía exagerar, no mentía.
Su hija mayor, Lolita, se ha hecho, ironías del destino, con el papel de Poncia. Pero no con la Poncia lorquiana. No, al menos la oficial. El proyecto de Poncia surgió tras conocer Luis Luque la intención que José Carlos Plaza tenía de proponerle el papel de la criada a Lola Flores en su mítico montaje de 1984 cuando Miguel Narros dirigía el Teatro Español.
A lo largo de 70 minutos, con texto y dirección de Luis Luque, Lolita se convierte en una Poncia protagonista absoluta. El personaje lorquiano inevitablemente secundario toma aquí la palabra y no la suelta. Empieza la obra de Luque donde termina la de García Lorca: con el suicidio de la menos de las hijas hijas de Bernarda Alba, Adela. A partir de ahí la voz de Poncia utiliza a Lolita de vibrante y brillante altavoz.
A través de distintos cuadros escénicos, con una magnífica iluminación de Paco Ariza y una escenografía efectista y minimalista de Mónica Boromello, Poncia habla. ¡Y cómo! Toma la palabra como representante del servicio, testigo mudo y juez sordo, de las miserias de la casa y todos tienen su momento: Adela, Pepe ‘el romano’, el resto de hijas de Bernarda (Angustias, Magdalena, Amelia y Martirio), María Josefa, la abuela, la loca-cuerda y, claro está, la propia Bernarda Alba.
Lolita en 'Poncia'.
La fuerza del texto de Luis Luque reside en que parte de las intervenciones de Poncia en la obra original para convertirlas en reflexión en el soliloquio que tiene resabios de conversación sorda, en una única dirección. La Poncia de Lolita habla desde la rabia, un estallido entre tantos silencios impuestos. También desde la clase, un territorio que el teatro de García Lorca siempre aparece apuntado pero rara vez profundizado.
Con todo, la obra es un recital de Lolita Flores con sus mejores recursos como actriz. Durante la hora y diez minutos de la representación va creciendo la intensidad de la interpretación llegando a un momento donde el espectador llega a olvidarse del contexto con una inmensa actriz supeditada a un texto fuerte y directo. Sin más artificios.
Lolita en otro momento de la obra.
Lolita da el do de pecho como actriz dramática en un trabajo que uno ve deudor de aquella Columeta de La plaza del diamante que fue realmente su consagración como actriz de teatro. Sin hacer un Lorca, Lolita Flores se suma así a la ilustre nómina de actrices lorquianas. Un grupo que cuenta con nombres como el de Nuria Espert, Nati Mistral o Aitana Sánchez Gijón, por no irnos directamente a Margarita Xirgu. Tiene la Poncia de Lolita un poco de la que encarnó Rosa María Sardá en 2009 a las órdenes de Lluís Pascual.
La obra Poncia se puede disfrutar en el Teatro Bellas Artes de la capital hasta el próximo 15 de febrero con una única representación al día: de lunes a viernes a las 20:00 horas y sábados, domingos y festivos a las 19:00 horas.